Особливості музичного мінімалізму Філіпа Гласса: принципи адитивної структури

Автор(и)

DOI:

https://doi.org/10.32461/2226-3209.2.2026.362373

Ключові слова:

Ф. Гласс, композитор, музичний мінімалізм, адитивна структура, техніка адитивного процесу, повторювані структури

Анотація

Мета статті – виявити особливості техніки адитивного процесу Ф. Гласса в контексті музичного мінімалізму. Методологія дослідження. Застосовано метод аналізу та синтезу, метод теоретичного аналізу, біографічний метод, типологічний метод, метод порівняльного аналізу, метод жанрово-стильового аналізу та ін. Наукова новизна. Розглянуто творчість американського композитора Ф. Гласса в контексті становлення музичного мінімалізму та виявлено особливості техніки адитивного процесу як однієї з типових творчих технік в американському мінімалістичному музичному стилі. Висновки. Творчість Ф. Гласса надзвичайно різноманітна, охоплюючи опери, симфонії, концерти, камерну, театральну, танцювальну музику, саундтреки, фортепіанні твори та ін. В його музиці поєднано індійський мелос, мінімалізм та унікальний авторський стиль, а також простежуються такі характерні для постмодернізму прийоми, як перевідкриття етнічного, інокультурного, еклектизм або гібридність, домінування цитат та ін. Ф. Гласс виявляє інтерес до акустичного звуку, що виникає в результаті повторення нот, а також до звуку, що утворюється шляхом поєднання нот, що граються двома інструментами. Активно звертається до використання таких технік, як адитивний процес, повторювана конструкція, рух безперервного тремоло, пульсація, стабільна гармонія частин та раптові модуляції. «Техніка адитивного процесу» Ф. Гласса походить від «адитивної структури» індійської музики. Вона стосується простої мелодії або ритму як основи. У процесі повторення використовується візерунок, який постійно збільшується або зменшується за допомогою мінорних одиниць для формування музичної фрази.

Посилання

Vashchenko, O. V. (2023). Towards tradition: the evolution of F. Glass’s musical theatre. Problems of interaction between art, pedagogy and theory and practice of education, 67, 7–25 [in Ukrainian].

Liva, N. V. (2018). Musical minimalism in the context of Western European metaconsciousness. Journal of the National Music Academy of Ukraine named after P. I. Tchaikovsky, 3(40), 6–16. https://doi.org/10.31318/2414-052x.3(40).2018.143715 [in Ukrainian].

Serdiuk, Ya. O. (2024) Piano Etudes by E. Rautavaara and F. Glass: Modern Transformations of the Genre. Problems of Interaction of Art, Pedagogy and Theory and Practice of Education, 73, 7–31 [in Ukrainian].

Serova, O. (2016). Musical Minimalism: From Shocking to Communicative Humanism. Culturological Thought, 9, 40–45 [in Ukrainian].

Serova, O. (2016). Musical Minimalism: Between East and West. Herald of the National Academy of Culture and Arts Management, 1, 79–85 [in Ukrainian].

Cope, D. (1997). Techniques of the Contemporary Composer. Schirmer. Thompson Learning, Inc. [in English].

Dibelius, U. (2004). La música contemporánea a partir de 1945. Ediciones Akal [in Spanish].

El esquema didáctico de los hitos biográficos más importantes de Philip Glass se encuentra (2004). Roldán G. Philip Glass. Ritmo, 770, 94–95 [in Spanish].

Isac, I. (2020). Repetitive minimalism in the work of Philip Glass. Composition techniques Bulletin of the Transilvania University of Braşov Series VIII: Performing Arts, 13(62), 141–148 https://doi.org/10.31926/but.pa.2020.13.62.3.15 [in English].

Glas, P. (1987). Music by Philip Glass. Harper & Row [in English].

Gann, K. (2001). Minimal Music, Maximal Impact. Minimalism Defined. New Music USA [in English].

Giray Akyunak, A. (2021). The Music of Philip Glass in the Hours [in English].

Grout, D. J., & Palisca, C. V. (2001). Historia de la Música Occidental, 2. Alianza Editorial [in Spanish].

McClary, S. (2007). Minima Romantica. In Beyond the soundtrack: Representing music in cinema. D. Goldmark, L. Kramer, R. Leppert, Eds. University of California Press [in English].

Mertens, W. (1983). American Minimal Music. La Monte Young, Terry Riley, Steve Reich, Philip Glass, Translated by J. Hautekiet. Kahn&Averill [in English].

Nieto, L. (2019). Minimalismo continuo en las creaciones musicales ámbitos 7 y 8 para cuarteto de cuerdas. Notas, 8, 40–54 [in Italian].

Nyman, M. (1999). Experimental Music. Cage and Beyond. Cambridge University Press, Second Edition [in English].

Ossandon, C. (2003). Musica y postmodernidad unas notas sobre Philip Glass. Comunicación Y Medios, 14, 142–143. https://doi.org/10.5354/rcm.v0i14.121762003. https://www.academia.edu/50080800/M%C3%BAsica_y_post_modernidad_unas_notas_sobre_Philip_Glass [in Spanish].

Pestana, P., & Pestana, D. (2012). Music with Repetitive Structures, Complexity of Music Scores and Algorithms in Computational Music Composition, Using Philip Glass’ Fa¸cades as Case Study. Notas e Comunicações do CEAUL. https://ceaul.org/wp-content/uploads/2018/10/Music-with-repetitive-structures.pdf [in English].

Ross, A. (2007). The Rest Is Noise: Listening to the Twentieth Century. Macmillan [in English].

Wang, B. (2025). Music and Narrative: Philip Glass’s Post-Minimalist Technique in the Hours Interacts with the Structure of the Film Arts, 14(5), 117. https://doi.org/10.3390/arts14050117 [in English].

##submission.downloads##

Опубліковано

2026-05-26

Номер

Розділ

Музичне мистецтво